我们在博物馆这线性的建筑中结合地形在中间构成一个转折，自然形成了一个庭院，既是行走路线途中的一个缓冲地段，打破冗长的线性展厅，也是给参观者一个相遇的空间节点，创造博物馆于生活层面的小插曲，这种设计思维模式与铜官窑的制作场景有某种层面的开放包容的契合。我们在庭院的中间设置了一个垂直交通体，与后面的觉华塔遥相呼应，两个高点串起自然山与水。

他从下沉庭院底部一直上升超越至最高的屋面，我们利用堆积层的概念在下沉式庭院内侧镶嵌了层层的陶瓷碎片，于是这个垂直的主体仿佛龙窑的烟囱，又好似一个器物从堆积层中获得重生，站在塔上，低头看下去，是历史，是碎瓷片堆积，抬头远眺，是现在以及未来千年不变的湘江。

这许许多多的材料和空间的组成，一直都在暗示着一个主题，无数的积累与放弃成就了精美的器物，人的成才成器大抵也是如此。

铜官窑博物馆陈列大纲在建筑设计之前就已经成熟，对设计师而言是一个比较大的优势，在设计之初，展陈与建筑空间结合，分为七个部分，从序厅到尾厅，建筑空间被不断斜向上升的坡道与台阶巧妙分割。顶部的天光部分提供了多角度的展陈方式。直线、折线与大形空间相结合，在内部行走观展的过程中，平添趣味。